2020山西军队文职招聘考试艺术类专业考前突击十大知识点

一、艺术的本质

1、关于艺术本质的几种传统观点

主观唯心主义艺术观；客观唯心主义艺术观；旧唯物主义艺术观；形式主义艺术观。

2、马克思主义的艺术本质观

艺术属于社会意识形态，是对现实社会生活的审美反映。其意义在于，首先艺术属于社会意识形态，具有意识形态的一切共性。其次，根据社会存在决定意识这一马克思主义的基本观点，艺术是对现实社会生活的反映，现实社会生活的变化必然影响艺术形式和内容的变革；最后，艺术有别于其他社会意识形态之处在于，以审美方式反映社会现实社会。艺术必须塑造美的形象，传递美感。

二、艺术的特征

(一)形象性

1.艺术形象是客观与主观的统一

2.艺术形象是内容与形式的统一

3.艺术形象是个性与共性的统一

(二)主体性

1.艺术创作具有主体性的特征

2.艺术作品具有主体性的特点

3.艺术欣赏具有主体性的特点

(三)审美性

1.艺术的审美性是人类审美意识的集中体现

2.艺术的审美性是真、善、美的结晶

3.艺术的审美性是内容美和形式美的统一

(四)情感性

 

三、艺术的功能

1，认知功能

2，教育功能

3，审美功能

4，娱乐功能

认知功能：艺术作品是人类文明和知识的载体。尤其是具象写实的艺术作品中往往会记录一些现实生活的事件和场景，通过欣赏艺术作品，人们可以认识作品创作的年代的一些社会风貌，通过艺术作品了解和学习历史。

教育功能：科学是以理服人的，而艺术则以情感人，艺术通过对观众情感的影响而陶冶人们的情操，提高人们的境界。艺术教育有着科学文化教育不可替代的功能。

审美功能：艺术作品的本质属性是审美属性，人们通过欣赏艺术作品满足审美的精神需求。可以说，审美功能是艺术最重要的社会功能。

四、艺术起源的不同观点

1、艺术起源于“模仿”(亚里士多德)

2、艺术起源于“游戏”(席勒)

3、艺术起源于“表现”(克罗齐、科林伍德)

4、艺术起源于“武术”(泰勒、弗雷泽)

5、艺术起源于“劳动”(普列汉诺夫)

6、艺术起源的多元复合论

五、艺术的发展

1、艺术发展的自律性

2、艺术发展的他律性

 

六、艺术创作

(一)艺术创作主体—艺术家

1、艺术家的主体性

艺术家是艺术生产的发起者和创造者

2、艺术家的社会性

艺术家的地位是社会分工及观念变化的结果；艺术家的身份来自艺术世界的授权；艺术家的创作受到社会影响与制约。

3、艺术家的才能与修养

敏锐的感知和丰富的情感；创造性的艺术想象力；精湛高超的技艺。丰富的生活阅历和体验；深厚的文化修养与深刻的思想力；对艺术的信仰和献身精神。

七、艺术创作过程

(一)艺术体验

艺术体验是指艺术家对生活的感受、观察和思考，是生活在心灵里的积淀。他常常伴随着强烈的情感活动。

(二)艺术构思

艺术构思是作家在深入生活和体验生活的基础上，按照其创作意图把对实际生活的感受与认识统一起来，酝酿、创造成为艺术形象而进行的一系列的形象思维活动。

艺术构思包括作品题材的选取和提炼，主题思想的酝酿和确定，人物性格、人物活动及人物与人物之间的相互关系的考虑和设计，故事情节发展与整体结构布局的安排和设置，以及研究和探索最适当的表现形式等等。

(三)艺术传达

艺术传达是创作过程的重要阶段之一。作者用一定的物质材料及形态构成，来实现构思成熟的形象体系，将其从内心世界投射到现实世界，化为可供人欣赏的外在审美对象。是作者实践性的艺术能力的表现。

八、艺术创作心理

(一)形象思维

(二)意识与无意识

(三)艺术灵感

九、艺术风格、艺术流派、艺术思潮

十、艺术作品的层次

(一)艺术语言

(二)艺术形象

(三)艺术意蕴