画家张宏的简介

画家张宏的简介 张宏(公元 1577 年—1652 年后)字君度，号鹤涧，别号鹤涧道人。明代 著名画家，江苏苏州人。善画山水，重视写生，笔力峭拔、墨色湿润、层峦 叠嶂、秋壑深邃、有元人古意。他的山水画以石面皴染结合为特色，乃明末 吴门画坛之中坚人物，吴中学者尊崇之(《明画录》记载)。他主要宗法沈周、 文征明，并上追元四家和米芾、董源、巨然，又兼学北宋李、郭和南宋李、 夏，融合而成自身风格。张宏平生喜好游历名山大川，注重外师造化，汲取 绘画养分，藉以开拓创作视野和体悟艺术真谛。所作人物画，线条疏朗，形 神俱佳，散聚得宜，皆具天然逸趣。在文献记载中，张宏一六五二 年画了一 幅《蜀葵图》，这是他留给人们的最后资讯。再过一年，将近八十岁的张宏 随之杳如黄鹤，彻底隐居在了山林之中。后来相传有柴人在苏州西山的密林 中，见到了年逾八旬的张宏在山中作画，其道袍加身，鹤发童颜，犹如仙人 一般。 张宏的艺术风格 史书记载：张宏师法沈周，并超越之。他重视写生，笔力峭拔、墨色湿 润、层峦叠嶂、秋壑深邃、有元人古意，画中石面连皴带染为其特色。其实 张宏的艺术风格在晚明时期是具有鲜明特点的。他在游历名山大川之时写生 作画，从中寻找艺术灵感。最终他寻找到了一种更贴近自然的现实主义画风， 如何引观者入画，成为了张宏思考的课题。经过长期的创作和研究，他的绘 画形成了带有意境的现实主义风格，所作的具象山水达到了无以复加的极限。 他的画作整体看起来深远高逸，在那个时代,去名山大川写生不多见，一 般的文人画家喜好独自在家中作画，靠临摹古人的画作来抒发自己的情感， 这样就局限了艺术创作的视野。张宏则代着画笔深入到了山林之中，去体会 大自然的雄浑壮丽，在写生的基础上搞创作，师自然造化，悟出了绘画的真 谛。在画中体现出超凡脱俗的精神境界，使原本呆板的山水画活了起来。他 在绘画中所使用的透视法与西方立体画法不谋而合。据史料记载，他曾登高 画鸟瞰俯视图，更是当时罕见。张宏的风景画在写实的基础上体现出了超凡 脱俗的精神境界。他的画作赏心悦目，看后令人流连忘返，仿佛置身于画作 之中：近树繁荣，远山起伏;云山烟树，境界清幽;溪桥亭屋，山势巍峨;群峰 耸立，白云横岭，树木葱笼;笔法清晰凝重，墨色林酣畅;山石皴擦铿锵，树 木渲染可真;推别具一格之画法，寄情怀于山水之间。 张宏的艺术成就 张宏的绘画继承了吴门画派的文人画风格和特色，在写生的基础上搞创 作，师自然造化，悟出了绘画的真谛，在画中体现出超凡脱俗的精神境界， 使原本呆板的山水画活了起来。他在绘画中所使用的透视法与西方立体画法 不谋而合，故宫博物院专家也称张宏的山水笔墨精湛,世所罕见。他曾登高画 鸟瞰俯视图，更是当时罕见。在那个时代,去名山大川写生不多见,可见张宏 是非常难得的一位 重视写生的绘画大师。他的画作整个画面看起来深远高逸， 山石坚硬敲击有声，流水清澈涓涓而下，为书画注入了灵性，使人身临其境， 恍若隔世。他的山水画用渲染的手法烘托出超凡脱俗的气氛，给人以身临其 境的感觉，使人仿佛置身于画卷中。画面清新典雅，气氛和谐，奇峰怪石， 浓密古木，清风飞泉，意境空灵清旷。 张宏的画风师法沈周和文徵明，兼学元四家和米芾、董源、巨然等，在 前人的基础上加以创新，融合而成自身风格。既具有吴门画派的典型风格， 又有新的艺术语言在其中。 张宏作画风格创新，跳脱于传统之外，而且，他倾向于描绘特定的实景， 以之取代历来传统山水所推崇的形式和固定造型。这样画出来的山水画给人 一种动态的感观，仿佛置身于画面之中，去体会那峰峦起伏，绵延奔腾，江 河湖港，烟波浩渺，气象万千的自然景观。 一般的理念认为中国山水只描写理想山水，而不表现特定实景。实际上， 山水画可说是根源于对特定地方实景的描绘，而且是在经过了几世纪以后， 才在五代和宋代的大师手中，一变而为体现宇宙宏观的主题。然而，即便是 这些大师所作的画，也不全然偏离山水的地理特性，相反地，他们是根据自 己所在地域的特有地形，经营出各成一家的表现形式，后来，这些自成一家 的表现形式成了区分不同地域派别的标准。