小升初北宋诗人秦观的鹊桥仙诗词赏析+李商隐诗句赏析

最新小升初语文李商隐的锦瑟诗句赏析 锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。 庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。 沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。 此情可待成追忆?只是当时已惘然。 赏析 这首《锦瑟》，是李商隐的代表作，爱的无不乐道喜吟，堪称最享盛名; 然而它又是最不易讲解的一篇难诗。自宋元以来，揣测纷纷，莫衷一是。 诗题“锦瑟”，是用了起句的头二个字。旧说中，原有认为这是咏物诗的 ， 但近来注解家似乎都主张：这首诗与瑟事无关，实是一篇借瑟以隐题的“无 题”之作。学者周汝昌认为，它确是不同于一般的咏物体，可也并非只是单纯 截取首二字以发端比兴而与字面毫无交涉的无题诗。它所写的情事分明是与 瑟相关的。 起联两句，从来的注解也多有误会，以为据此可以判明此篇作时，诗人 已“行年五十”，或“年近五十”，故尔云云。其实不然。“无端”，犹言“没来由 地”、“平白无故地”。此诗人之痴语也。锦瑟本来就有那么多弦，这并无“不 是”或“过错”;诗人却硬来埋怨它：锦瑟呀，你干什么要有这么多条弦?瑟，到 底原有多少条弦，到李商隐时代又实有多少条弦，其实都不必“考证”，诗人 不过借以遣词见意而已。据记载，古瑟五十弦，所以玉溪写瑟，常用五十之 数，如“雨打湘灵五十弦”，“因令五十丝，中道分宫徵”，都可证明，此在诗人 原无特殊用意。 “一弦一柱思华年”，关键在于“华年”二字。一弦一柱犹言一音一节。瑟具 弦五十，音节最为繁富可知，其繁音促节，常令听者难以为怀。诗人绝没有 让人去死抠“数字”的意思。他是说：聆锦瑟之繁弦，思华年之往事;音繁而绪 乱，怅惘以难言。所设五十弦，正为“制造气氛”，以见往事之千重，情肠之 九曲。要想欣赏玉溪此诗，先宜领会斯旨，正不可胶柱而鼓瑟。宋词人贺铸 说：“锦瑟华年谁与度?”(《青玉案》)元诗人元好问说：“佳人锦瑟怨华年!” 小升初北宋诗人秦观的鹊桥仙诗词赏析 纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无 数。 柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮 暮。 赏析 借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之， 如《古诗十九首·迢迢牵牛星》，曹丕的《燕歌行》，李商隐的《辛未七夕》 等等。宋代的欧阳修、张先、柳永、苏轼等人也曾吟咏这一题材，虽然遣辞 造句各异，却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚。相形之下 ， 秦观此词堪称独出机杼，立意高远。 这是一首咏七夕的节序词，起句展示七夕独有的抒情氛围，“巧”与“恨”， 则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明，练达而凄 美。借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。结句“两情若是久长 时，又岂在朝朝暮暮”最有境界，这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点， 又表述了作者的爱情观，是高度凝练的名言佳句。这首词因而也就具有了跨 时代、跨国度的审美价值和艺术品位。 此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙 写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真 挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣;其抒情， 以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。 词一开始即写“纤云弄巧”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图 案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自 己心爱的人共同过美好的生活。“飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都传递着 他们的离愁别恨，正飞驰长空。